Das H&M Trend Blüschen ist gerade definitiv mein Lieblingsstück. Dank dem luftigen Schnitt, der zurückhaltenden Farbe und der Kompatibilität mit fast alle anderen Kleidungsstücke in meinem Besitz ist es momentan im Dauereinsatz. Nicht mal Bügeln muss man das hübsche Teil. So praktische Einkäufe sind bei mir selten. Wenn ich nicht mir nicht gerade das Sparen angewöhnen würde, käme sogar ein Kauf des gleichen Modells in Dunkelgrau infrage. Blusen braucht man ja eigentlich immer mal.
Ich möchte hier eigentlich nicht die Wörter Must-Have oder It-Piece verwenden, aber wenn es in diesem Herbst um Overknee bzw. Thigh High Stiefel geht, kommt man an diesen Bezeichnungen nicht vorbei. Auffällig viele Designer (Prada, Rick Owens, Rodarte um nur einige zu nennen) sind sich einig, dass beim Schuhwerk für die kalten Tage 2009 nicht am Leder gespart werden darf. Im März betitelte ich diese auffällig hohe Anzahl an kniebedeckenden Boots noch als Stiefel-Verschwörung, nun, da der Herbst immer näher rückt, überlege ich, ob dieser Trend auch in meinem Schuhschrank demnächst mindestens vier anderen Paaren den Platz wegnehmen wird. Einige Bloggerinnen sind selbstverständlich auch im Hochsommer schon stolze Besitzerinnen von Overknee-Stiefeln. Bei Haute Pursuit und Kingdom of Style finden sich die ersten Versuche, die gewagten Schuhe nicht zu gewagt aussehen zu lassen. Vanessa versucht es mit lässigen Jeansshorts und weißem Hemd, wird von Queen Michelle aber eindeutig geschlagen. Lederstiefel plus Ledershorts, das kann nur die Britin stilsicher umsetzen. Mindestens genauso gut gefällt mir die Variante mit weitem Shirt und Cardigan. Ungefähr so stelle ich mir das vor. Weitere tragbare Kombinationen kann man sich bei Stella McCartney, Isabel Marant und Antonio Berardi abschauen. Damit das alles nicht zu sehr nach Julia Roberts in Pretty Woman aussieht, würde ich Wildleder glänzendem Leder vorziehen. Mit den beiden oben gezeigten Modellen, Nr.1 von Topshop, Nr.2 von Brian Atwood, könnte ich mich schon anfreunden. Wenn man es dann irgendwie in die schmalen Schläuche geschafft hat, einfach ein weites Kleid oder einen Oversize-Pulli und fertig. Das wäre so schön einfach. Sollte ich ein ansprechendes Modell bei einem der üblichen Shopping-Verdächtigen finden, werde ich einen Selbstversuch starten. Und wie haltet ihr es mit dem Must-Have des Winters? Machen oder Sein lassen?
Das ist der Versuch einer neuen Rubrik, die sich den liebsten Menschen in meiner Umgebung widmen soll. Die teilen zwar nicht alle ganz meine Begeisterung für Mode, haben aber trotzdem einen ganz eigenen Stil, der sich oft in kleinen Dingen wiederspiegelt. Deswegen sollen hier statt traditionellen Ganzkörper-Bildern nur Detailaufnahmen gezeigt werden, die Raum für Interpretationen lassen.
Den Anfang macht, wie sollte es auch anders sein, meine beste Freundin Rike. Ich kenne sie seit 10 Jahren und trotz 5 Jahren Freundschaftsfernbeziehung steht sie mir immernoch so nahe wie kaum jemand. Ich könnte jetzt hier noch Zeile um Zeile davon erzählen, was für eine tolle Person sie ist, aber wir wollen nicht vom Thema abkommen. Es geht hier ja um Klamotten. Neben vielen anderen Interessen und Gemeinsamkeiten teilen wir selbstverständlich eine ausgeprägte Vorliebe fürs Shoppen, die sich auch in ihrem Outfit wiederspiegelt. Etwas H&M, Zara und co., ein bisschen Second Hand und jede Menge gute Ideen; das sind die Zutaten, die Rike's Stil ausmachen. Die vier kleinen Ausschnitte stehen stellvertretend für das Ganze, das ihr euch nun selbst gedanklich zusammenbasteln könnt.
Es muss Schicksal sein. Gerade heute nach dem filmreifen Abbrechen des Hackens meiner Topshop Sandalen (Die schockierenden Bilder folgen!) und der damit verbundenen, geplanten Rückkehr zu den geliebten Keilabsätzen, entdecke ich im Acne Onlineshop meine absolute Schuhliebe für den Herbst. Sie hört auf den Namen Atacoma und ist mir schon zuvor äußerst positiv aufgefallen. Die zarte Schwärmerei hat sich spätestens beim Anblick der schönsten Klumpschuhe der Welt an den Füßen der zauberhaften Alexa Chung in eine handfeste Besessenheit verwandelt. Ich muss diese Schuhe haben. Die wuchtige Form verpackt in weichem Leder. Die feinen Nähte im Kontrast zum breiten farblich abgesetzten Plateau. Schörkellosigkeit at it's best. Schon einmal verliebte ich mich in ein Schuhmodell von Acne. Damals in die legendären Stiefeletten mit versetztem Absatz in krokogeprägtem Leder. Aber ich war zu spät. Das wird mir diesmal nicht passieren. Ab jetzt wird gespart. In der Hoffnung, dass sie nicht ausverkauft sind, wenn ich 350 € zusammen gekratzt habe.
Es zieht mal wieder eine kleine Umfrage durch die deutsche Mode-Blogger-Landschaft und da Lara mich getagged hat, werde ich nun auch die drei Fragen zum Thema "Komische Blicke fürs Styling" beantworten.
1. Für was erntest du komische Blicke auf der Straße?
Ich werde besonders oft verwundert angeschaut, wenn ich einen meiner schönen Blazer mit Schulterpolstern ausführe. Das Comeback der 80er ist wohl noch nicht bei jedem angekommen. Außerdem ist vielen Leuten die Kombination kurzer Rock oder Shorts plus hohe Schuhe plus Musterstrumpfhose oder viel Schmuck einen längeren Blick wert.
2. Wie gehst du mit solchen Blicken um?
Oft bemerke ich sie gar nicht. Eigentlich fallen sie mir nur in der Ubahn auf, beim Laufen meist gar nicht. Also gehe ich auch selten auf diese Blicke ein. Nur wenn jemand richtig blöd starrt, reagiere ich entweder mit gleichwertigem Starren oder einem äußerst freundlichen Lächeln.
3. Provozierst du gerne bzw. fällst du gern auf?
Das hängt ganz von meiner Laune ab. Natürlich kaufe ich mir nicht gezielt Kleidungsstücke um mit ihnen zu provozieren. Ich kaufe und trage, das was mir gefällt und wonach ich mich fühle. Dabei bin ich mir der Wirkung mancher Stücke aber dennoch bewusst. Die knallrote Jacke oder den Glitzerblazer ziehe ich zum Beispiel nicht an, wenn ich einen schlechten Tag habe, da ich weiß, dass sie eine gewisse Aufmerksamkeit auf sich ziehen.
Es ist mal wieder Zeit für ein kleines DIY Projekt: Bis zum Herbst müssen einige Strumpfhosen mit Pailletten und Glitzersteinchen verziert werden. Zac Posen, DooRi und Miu Miu haben es vorgemacht und liefern damit eine einfache Bastel-Vorlage. Am besten gefällt mir die Miu Miu Variante mit verschiedenen, unregelmäßig angeordneten Pailletten auf einer groben Strickstrumpfhose. Am Montag wird das Zubehör gekauft.
Die Idee an sich ist nichts Neues. In vielen Editorials wird statt Fotostudio oder themennahem Umfeld eine beeindruckende Landschaft als Hintergrund gewählt. Oft entsteht dadurch ein spannender Kontrast zwischen beispielsweise prunkvoller Kleidung und karger Umgebung. Dieser Effekt kann reizvoll, aber leider auch oft unpassend und zu gewollt wirken. Sowas würde Fotograf Mario Sorrenti natürlich nie passieren. In der Fotostrecke "Sanctuary", die er gemeinsam mit Stylistin Camilla Nickerson für die August-Ausgabe des "W" Magazins realisiert hat, geht Model Guinevere van Seenus eine beeindruckende Symbiose mit ihrer Umgebung ein. Im smaragdgrünen Licht verschmilzt sie fast mit dem üppigen Urwald auf Cumberland Island und ist auf einigen Bildern erst auf den zweiten Blick zu erkennen. Gekleidet in Federn und Tüll von u.a. Dolce & Gabbana und Nina Ricci wirkt die zarte Guinevere wie ein exotisches Geschöpf in seiner natürlichen Umgebung. Das I-Tüpfelchen sind Olivier Theyskens Mega-Plateaus, die hier zum ersten Mal richtig zur Geltung kommen. Noch mehr fantastische Bilder könnt ihr euch hier ansehen.
So ganz hat das mit dem Abgewöhnen der Nieten noch nicht geklappt. Sonst hätte ich mich wohl nicht gerade Hals über Kopf in diese traumhafte Jeans von Topshop verliebt. Goldene Nieten auf schwarzem Grund - fast wie ein Sternenhimmel. Nun gut dieser Vergleich ist vielleicht etwas zu romantisch und deutet die möglicherweise kurze Dauer dieser Romanze an. Um nichts zu überstürzen werde ich noch eine Nacht über die Anschaffung dieses neuen Beinkleids schlafen um morgen eine weise Entscheidung treffen zu können.
Nur wenige haben die Chance einmal in sündhaft teuren Kleidern und unter der Beobachtung hunderter aufmerksamer Augen einen Laufsteg in Paris, Mailand oder New York entlang zu stolzieren. Wie es sich anfühlt Teil einer solch großen Inszenierung zu sein, können Besucher des NRW Forums ab dem 26. Juli nachvollziehen. MIn der Ausstellung "Catwalks" werden mit Videoeinblendungen und Multimediainstallationen Mode-Spektakel von Dior, Hussein Chalayan oder Alexander McQueen nachgestellt und der Gast darf sich fühlen wie ein Model auf dem Runway. Shows von Balenciaga, Valentino und co. kann man auf der großen Kinoleinwand bewundern. Gemeinsam mit der deutschen Vogue und dem renommierten Catwalk-Regisseur Alex de Betak wurde die aufwendige Ausstellung gestaltet. Die Video-Künstler Kai von Ahlefeld und Maria Spahn waren für die Realisation zuständig. Begleitet wird die Ausstellung mit Bildern vom Gegenstück des "Catwalks" im echten Leben, nämlich dem Laufsteg der Straße. In Zusammenarbeit mit Nokia werden Streetstylebilder von sechs bekannten Fotografen, u.a. von Yvan The Facehunter und von Katja von Glamcanyon in der Cafeteria präsentiert. Bis zum 1. November kann man sich diese sicherlich sehenswerte Ausstellung im NRW Forum Kultur und Wissenschaft in Düsseldorf ansehen.
Ich bin schon länger auf der Suche nach einem Lederrock. Immerhin soll er fester Bestandteil meines geplanten Herbstlieblingsoutfits mit weitem Strickpulli und Schürstiefeln werden. Leider gab es bei H&M und co. bis jetzt kein schönes Modell und Second Hand habe ich nie einen Passenden entdecken können. Nun endlich wartet Zara mit einem recht schicken Röckchen auf. Der Preis von 80 € ist für weiches Leder auch vollkommen gerechtfertigt, nur bin ich mir mit der Form nicht ganz sicher. Er könnte ein kleines Stückchen enger sein. Andererseits wirkt er so etwas klassischer. Was meint ihr? Machen oder sein lassen?
Es ist mal wieder an der Zeit für einen Aufruf. Nachdem am Wochenende alle auf dem Melt! waren, während ich zuhause rumgegammelt habe, soll jetzt wenigstens an dieser Stelle die Musik mal wieder im Vordergrund stehen. Es geht mir aber nicht um euren momentanen Musikgeschmack, sondern um dessen Entwicklung. Was war eure erste Lieblingsband? Welcher Boygroup habt ihr eure Bhs auf die Bühne geworden? Welche Band hat euch die Pubertät erleichtert oder erschwert? Welchem Star seid ihr über die Jahre treu geblieben? Und zu guter Letzt, welches Lied ist gerade euer liebster Ohrwurm? Idealerweise pickt ihr der Übersicht zuliebe fünf musikalische Stationen eures Lebens heraus und schreibt vielleicht noch ein oder vier Sätze dazu. Dann bitte einen Kommentar mit Link posten. Ich fasse das dann nächste Woche in einer Linkliste zusammen. Es würde mich freuen, wenn ein paar Leute mitmachen.
ab 10 Jahre: Spice Girls. Das war ja klar. Als heranwachsendes Mädchen kam man in den 90ern nicht an den Spice Girls vorbei. Vor der besten Girlsband aller Zeiten mochte ich zwar auch Caught in the Act. Die Boyband verlor aber schnell ihren Reiz mit dem Aufkommen der Girl Power. Ich wollte immer Sporty Spice sein. Keine Ahnung warum. Besonders sportlich war ich auch damals nicht.
ab 12 Jahre: Tupac Hiphop war meine zweite musikalische Liebe und stellte ein krasses Kontrastprogramm zu den fröhlichen Mädchenträllereien von Jungs, Parties und Mutti der Spice Girls dar. Nun ging es um Schießereien, Drogen und das harte Leben im Ghetto. Da machten sich meine Eltern zum ersten mal Sorgen um meinen Musikgeschmack. Eifrig wurde über den Mord von Tupac Shakur spekuliert und die Mel C Jogginghose wurde gegen Baggypants und Bandana eingetasuscht. Bevorzugt hörte ich amerikanischen Rap, natürlich nur Westcoast, ab und an hörte ich auch deutsche Stücke, z.B. von Torch oder Blumentopf.
ab 15 Jahre: Korn Schwieriges Alter, besonders wenn man in einer langweiligen Kleinstadt aufwächst und das Gefühl hat das einen wirklich gar kein Mensch auf dieser Welt versteht. All die daraus entstandenen negativen Gefühle und Gedanken konnte ich natürlich wunderbar mit der verzweifelten Musik der damals gerade aufkommenden Nu Metal Bewegung ausleben. So ging ich meinen Eltern mit dem weinerlichen Gesang von Jonathan Davis, dem Geschrei von Slipknot und den ausdrucksstarken Gefühlsausbrüchen von From Autumn to Ashes auf den Keks.
Ab 18 Jahre: The Hope Conspiracy Von dem Rumgejammer nahm ich dann etwas Abstand und füllte meinen Mp3-Player mit Musik aus dem Metal/Hardcore Genre. The Hope Conspiracy, Comeback Kid und Bleeding Through verliehen einer Art post-pubertären Wut Ausdruck. Bei Konzerten stand ich sicherheitshalber immer in der letzten Reihe, da ich Angsthase mich mit Violent Dancing, Wall of Death und Windmühle nie so richtig anfreunden kann. Als Souvenir an diese Zeit sind mir ein ausgeleiertes Ohrloch und fünf Sterntattoos geblieben.
Ab 23 Jahre: Phoenix Gerade kennt mein Musikgeschmack keine spezielle Richtung. Die meisten Bands lassen sich aber sicherlich dem Genre Indie zu schreiben. Mit rein elektronischer Musik werde ich mich wohl nie richtig anfreunden. Die zuletzt gespielten Songs auf meinem Ipod sind von Jamie T, Bright Eyes, Arcade Fire, Ladyhawke, The Cure und Black Kids. Aber wer weiß, vielleicht steh ich ja in zwei Jahren auf klassische Musik. Nur Reggae und Ska kann ich sicher ausschließen.
Latex-Leggings, Schulterpolster, Bodycon Dresses - alles Trends, die gerade ihr x-tes Comeback erleben. Für einige gehören sie zu den fiesesten Modesünden überhaupt, andere wiederum lieben sie. Ich würde mich eher zu Gruppe Nr. 2 zählen. Optisch macht mich diese Mischung aus weiblichem Selbstbewusstsein und offensichtlicher Sexiness (grauenhaftes Wort, aber ich finde kein passenderes) gerade ganz gewaltig an. Mitverantwortlich für diesen Look, dessen Einfluss auch in den Herbstkollektionen 2009 nicht zu übersehen war, ist der französische Designer Thierry Mugler. Immerhin machte er PVC in den 80er Jahren laufstegtauglich und ebnete damit dem verrufenen Material den Weg in die Kleiderschränke starker Frauen, außerhalb des horizontalen Gewerbes. Weitere Inspirationsquellen für die extravaganten Entwürfe Mugler's waren Insekten (Wespentaille), Quallen (Mehrfarbige Robe s.o.) und Roboter (Metallanzüge). 1992 präsentierte der Exzentriker seine erste Haute Couture Kollektion. Im gleichen Jahr brachte er außerdem das Parfum "Angel" auf den Markt, für welches sein Name heute noch weltbekannt ist. 2001 zog sich Thierry Mugler aus der Mode zurück. Grelle Farben, breite Schultern, schmale Taille - der Look wurde auch im Fernsehen wiederbelebt. Samantha, die sexuell äußerst freizügige Geschäftsfrau aus Sex and the City, trug in mehreren Folgen stolz die Blazer von Thierry Mugler. Bei Ebay sind die raren Stücke gerade jetzt wieder sehr gefragt. Heute arbeitet Thierry Mugler u.a. als Kostümdesigner für Beyonce, die auf der Bühne und in ihren Videos stolz seine Entwürfe präsentiert. Immer wieder gibt es Gerüchte über eine Laufsteg-Rückkehr von Mugler's Mode, doch bis jetzt kam es nicht dazu. Schade eigentlich, denn es wäre sicher interessant zu sehen, was der Meister der Inszenierung in einer Zeit in der man fast alles schonmal gesehen hat, zeigen würde.
Im internationalen Vergleich konnte die deutsche Vogue bislang nicht so ganz mithalten. Die Konkurrenz in Japan, Amerika und vor allem in Frankreich beeinflusst die Modebranche über die jeweiligen Landesgrenzen hinaus und liefert Editorials, die schon Tage vor der Veröffentlichung des Monatsmagazins für Vorfreude und Aufregung in Internetforen und Blogs sorgen. Nun versucht die Vogue Germany einen ähnlichen Weg einzuschlagen und eifert mit Fotostrecken internationaler Topmodels wie Meghan Collision, iris Strubegger oder Julia Stegner den großen Vorbildern nach. Für die August-Ausgabe hat man sich Catherine McNeil vor die Kamera geholt. Für Patrick Demarchelier posiert sie als verruchte Femme Fatale in schwarzem Leder und Samt. Die kontrastreichen schwarz-weiß Aufnahmen wären in der Vogue Paris wahrscheinlich nichts außergewöhnliches, für das deutsche Pendant sind sie ein weiterer Schritt in die richtige Richtung. Weiter so, vielleicht war das mit der Heidi Klum Ausgabe ja doch nur ein Ausrutscher. Hier gibt es die gesamte Fotostrecke zu sehen.
Eigentlich darf ich mich ja nicht beschweren. Denn genau ich als gezwungenermaßen treuer H&M, Zara und Topshop Kunde mit gleichzeitig vorhandenem High-Fashion-Interesse soll die günstigere Kleidung, die dem Original vom Laufsteg so ähnlich wie nur legal möglich sieht, kaufen. Und das tue ich auch oft genug. Der Wunsch etwas im nächsten Moment zu besitzen, siegt eben doch meistens über die Vernunft, die auf Sparen und Hochwertiges plädiert. Aber ich entferne mich vom Thema. Worauf ich eigentlich hinaus will, ist die Empörung, die mich ergriff als ich diese schlechten Kopien von Stücken aus meiner allerliebsten Alexander McQueen Kollektion erblickte. Während man sich in der Komplexität der Drucke des Meisters verlieren kann, langweilen die blassen Abklatschmuster schon nach kurzem Betrachten. Im direkten Vergleich wirken die inspirierten Stücke von Alice McCall und Noir et Blanc fast schon peinlich. So offensichtlich zur Schau getragene Einfallslosigkeit kann man bei Highstreetmarken noch durchgehen lassen, aber von jungen Designern aus England und Schweden darf man doch schon etwas mehr erwarten. Ich bin schwer enttäuscht. Da himmle ich lieber weiter das Original an.
Mal wieder ein Kleidermarktfund und Liebe auf den ersten Blick. Auf Glitzer steh ich ja sowieso und die ungewöhnliche Form mit flachem Plateau, Blockabsatz und abgerundeter Front hat mittlerweile Seltenheitswert. In diesen Schühchen hat jemand, sicher schon einige Nächte durch getanzt. Nach gründlicher Reinigung werde ich sie auch mal ausführen.
Da braucht es nicht viele Worte. Maria Grazia Chiuri und Pier Paolo Piccioli führen das Erbe Valentino`s gebührend fort und zeigten eine Haute Couture Kollektion, die Romantik, Dunkelheit und Märchen auf zauberhaft leichte Art und Weise verbindet. Kleider, die wie auf den Körper gehaucht wirken, und Masken, die ihre Trägerin in dunkle Feen verwandeln , gab es auf dem Laufsteg in Paris zu sehen. Besonders ein Blick in die Details lohnt sich, denn eine solch aufwendige Arbeit wirkt im Großen, wie auch im Kleinen.
War mein erster Gedanke beim Anblick des neuen iD Covers. Zwei missverstandene Seelen der Popkultur zieren passend und unpassend zugleich die mit "Geeks" unterzeichnete Titelseite des britischen Modemagazins. Wieviel die beiden gemeinsam haben, wird erst auf den zweiten Blick klar. Lily Allen ist zwar Dauergast in den Klatschspalten, aber eigentlich doch nur ein typisch britisches Mädchen, das unter absolut sympathischen Gewichtsschwankungen leidet, gern mal einen über den Durst trinkt und traditionsgemäß rumpöbelt. Mich hat sie damit schon lange rumgekriegt und vor kurzem auch den Karl. Modisch kann der Schwamm zwar nicht mithalten und auf Alkohol wird in der Kinderserie auch lieber verzichtet, doch auch in Bikini Bottom eckt der überdrehte Schwammkopf regelmäßig mit garstigen, langweiligen Mitbewohnern an. Als ich noch einen Fernseher besaß, das gebe ich ganz offen zu, war das meine absolut liebste Unterhaltung für Samstagmorgen im Bett, wenn man noch nicht ganz in der Lage zum Nachdenken ist. Welche Rolle er in der August Ausgabe der iD spielt, weiß ich leider noch nicht. Lily's Fotostrecke, abgelichtet von Alasdair McLellan und gestylt von Kate Moss, gibt es schon bei The Fashion Spot zu sehen und langweilt leider vollkommen mit Hotelzimmerszenen und nackten Brüsten. Hoffentlich ist das Interview interessanter, sonst muss Spongebob die Investition von 15€ rausholen.
Fast hätte ich schon angefangen mich zu langweilen. Die letzten Wochen waren recht still in der Modewelt. Von den kleineren Modewochen in Stockholm oder Berlin gab es kaum Aufsehenerrgendes zu berichten und die Editorials der Hochglanzmagzine glänzten auch eher mit Zurückhaltung. Zum Glück war das alles nur die Ruhe vor dem Sturm, denn seit gestern ist es wieder Zeit für Glitzerorgien, Prachtroben und Farbexplosionen. In Paris präsentieren die großen Modehäuser ihre Haute Couture Kollektionen für den Herbst 2009. Während ein Großteil des dort Gezeigten meist nur von kurzzeitigem Unterhaltungswert ist, kann man sich auf Riccardo Tisci verlassen. Für Givenchy hat er auch in dieser Saison eine gleichzeitig anspruchsvolle und ansehnliche Kollektion geschaffen. Haremhosen, Schleier und Gesichtsschmuck erinnern an den Orient. Schmucksteine und Nieten greifen aktuelle Trends auf. Tisci gelingt der Spagat zwischen traditionellen Einflüssen und modernem Design. Harter Gesichtsschmuck oder Schleier mögen auf den ersten Blick einschränkend wirken, betrachtet man sie aber mit einem gewissen Abstand, so vervollständigen sie die Ästhetik dieser fabelhaften Kollektion. Ich liege zwar oft falsch mit meinen vorschnellen Urteilen, aber diesmal bin ich mir jetzt schon sicher: Das ist die beste Fall 2009 Haute Couture Show.
Gibt es hier nun noch ein paar Schnappschüsse meiner Lieblingsshows der Berlin Fashion Week Spring 2010. Nachwuchsdesigner Michael Sontag überzeugte mich mit leichten, fließenden Stoffen, weiten Formen, asymetrischen Schnitten und schönen Falten. Kai Kühne begeisterte mich mit körperbetonten Entwürfen, Flechtwerk und geschickter Inszenierung. Wer etwas mehr über beide Shows lesen möchte, den verweise ich an Les Mads und Flannel Apparel.
Die Show von Kai Kühne beendete heute gebührend die Berlin Fashion Week Spring 2010. Gleichzeitig endet mein Zeit in Berlin. Mit einem lachenden und einem weinenden Auge geht es morgen mit einem übervollen Koffer nach München. Mal sehen, was mich dort erwartet. Weitere Berichte über die Fashion Week folgen. Eindrücke müssen erst einmal verarbeitet werden.
Schon im Januar habe ich mich beim Besuch der projektgalerie Showrooms in die Arbeiten von Seelenkleid verliebt. Und mit der Kollektion "Blue Code" für das Frühjahr 2010 wurde meine Begeisterung nur noch gesteigert. Designerin Ella Haberlach arbeitet weiterhin mit Silikon und lässt damit fantastische Muster und Formen entstehen, die Kleider, Shirts und Leggings verzieren. Inspiration für die neuen Stücke war Porzellan. Kaffeetassen dienten als Formgeber und die Farbgebung in Weiß und Blau erinnert an klassische Porzellanmalereien. Wirklich jedes Teil von Seelenkleid beeindruckte mich so sehr, dass ich am liebsten alles sofort mit nachhause genommen hätte. Aber das geht ja leider nicht. Ich freue mich trotzdem schon auf die nächste Kollektion.
Kritischer Blick von Suzy Menkes - Imkerkopfbedeckung bei Black Coffee - Germany's Next Topmodel Sara Nuru mit Stripperheels
Die Blogger Front Row bei Patrick Mohr mit Juliane, Anna, Mary und Mahret und Mandy von GNTM dazwischen- Der Maiskolben - Armin Morbach im zweiten Outfit des Tages
Die Fashion Week hat gestern begonnen und der erste Tag war schon so voller Ereignisse, dass ich an dieser Stelle noch gar keine Zeit hatte zu berichten. Nachdem ich beim Pendeln zwischen Büro und Bebelplatz um die Shows von Marcel Ostertag, Black Coffee and Ramírez und Patrick Mohr sehen zu können, ziemlich ins Schwitzen gekommen bin, ging es vorm Abendprogramm erst noch einmal nachhause. Nach einer erfrischenden, belebnden aber zu kurzen Dusche, ging es sofort weiter zu einer weniger spannenden Präsentation von pepe Jeans, die nun reichlich verspätet Andy Warhol Motive als Trend entdeckt haben. Nächste Station sollte die Villa sein. Reebock hatte geladen und mit der Hoffnung auf kühle Getränke machten wir uns auf den Weg um pünktlich anzukommen und die obligatorische Schlange und Drängelei. Aber Pustekuchen. Auf Grund eines Missverständnisses sind wir einmal die Landsberger Allee rauf und nachdem wir die richtige Adresse erfahren hatten wieder runter. Nach einem einstündigen Walking-Workout erwarteten uns Lisa, Tanja, Mitch und Dirk und selbstverstänlich die befürchtete Schlange. Umso überraschender war es, dass wir nach ca. 20 Minuten schon unser lange ersehntes kühles getränk in der Hand hielten. Die Saunatemperaturen erschwerten das tanzen ungemein und so wippten wir verhalten mit dem Kopf. Jede weitere Bewegung hätte zu sturzbruchartigen Schweißausbrüchen führen können. Ein Locationwechsel war mehr als angebracht. Nachdem es sich draußen endlich auf aushaltbare 20 °C abgekühlt hatte, machten wir uns auf den Weg in die Bar 25 zum Broken Hearts Club. Trotz Gästelistenplätzen mussten wir es uns hier gefühlte 30 Minuten auf ungefähr 3 Quadratmetern mit ca. 100 Leuten gemütlich machen. Nachdem wir das Gruppenkuscheln heil überstanden hatten, ging es ans Wasser um die Nacht bei ein paar Bier langsam ausklingen zu lassen und den herannahenden Morgen zu begrüßen. Heute geht der ganze Trubel weiter. Und ich verspreche die nächsten Tage ein etwas vorbildlicherer Blogger zu sein. An positivenBeispielen mangelt es ja zum Glück nicht. Beiträge zu besuchten Shows gibt es bei glam.de
